juegos

Rompecabezas

ASPECTOS DE LAS ESTÉTICAS DE LAS TELECOMUNICACIONES/EDUARDO KAC

En los últimos años un gran número de artistas alrededor del mundo han trabajado en colaboración con las telecomunicaciones. En sus “trabajos”, referenciados como “eventos”, las imágenes y los gráficos no son creados como la meta o el producto final, como es común en las bellas artes. Utilizando computadores, videos, módems y otros aparatos, éstos artistas usan las imágenes como parte de una interacción en un campo de comunicación bidireccional en contextos.
Las imágenes y los gráficos no son creados simplemente para ser transmitidos de un punto a otro, sino que se crean para generar un dialogo visual multidireccional con otros artistas y participantes en locaciones remotas. Este dialogo visual asume que las imágenes serán cambiadas y transformadas a través del proceso, como cuando un discurso es interrumpido, complementado y reconfigurado en una conversación espontánea cara a cara.
Terminado el “evento”, las imágenes y los gráficos no son el resultado, sino que son la documentación del proceso del dialogo visual promovido por los participantes. Esta experimentación progresiva con imágenes y gráficos desarrolla y expande la noción del pensamiento visual, contando con el intercambio y manipulación de materiales visuales como medios de la comunicación.
Los “eventos” de arte creados por artistas telemáticos o de telecomunicaciones toman fuerza como un movimiento que anima y aleja del balance de las redes de trabajo estructuradas con una relativa accesibilidad interactiva de medios como el teléfono, el faz, los computadores personales, e-mail, etc; y de medios de uso menos convencional como la radio, la televisión en vivo, los satélites y otros recursos de menor accesibilidad.
Identificar los medios empleados en éstos “eventos” no es suficiente, además se deben eliminar prejuicios que deslegitiman estos medios en relación a los medios artísticos para investigarlos de la manera más legítima posible, como sucede en la empresa del arte.
En éste escrito se examina parcialmente la historia y el tema de los “eventos” artísticos que han sido motivados o concebidos por medios de telecomunicación. Se intenta mostrar la transición, de los estados tempranos, cuando la radio suministraba a los escritores y artistas un nuevo paradigma espaciotemporal; a un segundo estado en el que los medios de telecomunicación, incluyendo las redes de computadores, se vuelven más accesibles para los individuos y los artistas empiezan a crear “eventos”, algunas veces de proporciones globales, en los que la comunicación se vuelve en sí misma el trabajo.
El arte de las telecomunicaciones es, tal vez, una culminación del proceso de desmaterialización del objeto arte compendiado por Duchamp y perseguido por artistas asociados con el movimiento del arte conceptual.
Si ahora el objeto es eliminado totalmente y el artista también está ausente, el debate de le estética encuentra acción como forma e idea como arte. Se encuentra él mismo en las relaciones e interacciones entre los miembros de una red de trabajo.

ARTE Y TELECOMUNICACIONES
Hay que tratar de entender las dimensiones culturales de las nuevas formas de comunicación al mostrarse en innovadores trabajos de arte que no serán experimentados como mensajes unidireccionales.
La complejidad de la escena social contemporánea, penetrada por medios electrónicos, donde el flujo de información se vuelve la verdadera estructura de realidad, reclama por una reevaluación de las estéticas tradicionales y abre el campo para nuevos desarrollos. En otras palabras, para direccionar las estéticas de las telecomunicaciones hay que ver cómo afectan a las artes más tradicionales y como se ven afectadas. Además hay que investigar la extensión del contexto para un arte nuevo que es creado por la fusión de los computadores y las telecomunicaciones.
El nuevo material con el que los artistas trabajan debe ser identificado, entonces, en la intersección entre los nuevos procesos electrónicos de virtualización visual y lingüística, traídos irreversiblemente por los computadores personales (procesadores de texto, programas de animación, satélites), y las formas residuales que resultan del proceso de desmaterialización del objeto arte, desde Duchamp hasta el arte conceptual (lenguaje, video, impresión).Éste nuevo arte es colaborativo e interactivo y elimina el estado de carácter unidireccional tradicional característico de la literatura y el arte. Sus elementos son texto, sonido, imagen y eventualmente toques virtuales basados en equipos de retroalimentación. Estos elementos no se encuentran en equilibrio, son signos que están cambiando a manera de gestos, como transfiguraciones de significado incompleto.
Lo que se conmuta es cambiado e intercambiado. Se debe explorar éste nuevo arte en sus propios términos, por ejemplo, entendiendo su contexto propio (la sociedad de la información en el principio del siglo XXI) y las teorías emergentes (teoría del caos, estudios de la cultura, posestructuralismo) que generan sus preguntas a partir de nociones que dan por hecho al sujeto, al objeto, al espacio, al tiempo, a la cultura y la comunicación humana.
Este contexto es un foro en el que este nuevo arte no es el espacio pictórico estable materialmente ni el espacio euclidiano de la forma escultórica; es el espacio virtual electrónico de la telemática donde los signos están circulación, donde la interactividad destruye la noción contemplativa del espectador o conocedor para reemplazarla por la noción experiencial del usuario o participante.
Las estéticas de las telecomunicaciones funcionan como el paso de la representación a la experiencia de la comunicación.
2 de las más interesante formas de comunicación que parecen eliminar el viejo modelo de dirigirse a – dirigido a, propuesto por Shannon and Weaver y reforzado por Jakobson son el e-mail y la teleconferencia. En e-mail, el usuario puede subir un mensaje y dejarlo libre en el espacio electrónico, sin tener que enviarlo necesariamente a una dirección específica; entonces otro u otros usuario pueden acceder al mensaje y responderlo, cambiarlo, agregarle un comentario o incorporarlo en otro contexto, en un proceso que no tiene fin. El mensaje cerrado como identidad del sujeto se disuelve y se pierde en el vórtice significativo de la red. Si bien el tiempo real no es crucial para el e-mail, el mismo no puede ser comunicado por una teleconferencia, donde 3 o más personas se ocupan de intercambios que no tienen que ser limitados a la voz. Si el modelo lineal va tan lejos como lo permite el direccionar para volverse direccionado cuando los polos re revierten, éste nuevo modelo miltidireccional e interconectado funde las fronteras que usaba para separar a quien envía y a quien recibe. Éste modelo configura un espacio con polos ni lineales en el que la discusión reemplaza las monólogos alternados, un espacio con nodos que apuntan en diversas direcciones donde cada quien es simultáneamente (no de manera alternada) quien recibe y quien envía.
Este no es un espacio gráfico ni volumétrico, pero si es un espacio de información en flujo, un hiperespacio diseminado que elimina la rigidez topológica del modelo lineal. Comparte las propiedades de los sistemas no lineales, como las encontradas en hipermedia, como opuesto a las adornadas superficies lineales de la pintura posmodernista. Aquí, posiblemente, el artista puede intervenir de manera crítica y proponer una redefinición de la estructura y del rol de la telemática, exhibiendo esas fuerzas antagonistas que se constituyen entre sí.
Lo que solía llamarse verdadero y real, es y ha sido reciproca y dinámicamente, constituido por lo que solía llamarse falso e irreal. Además, los valores culturales son cuestionados, desde que las estructuras que privilegiaban una cultura sobre las otras son retadas conceptualmente, trayendo diferencias culturales del frente. Además, los artistas pueden mostrar mediante el trabajo con los nuevos medios, cuál es el rol que los nuevos medios juegan en la formación o preservación de estructuras estables que se forman del mismo, ese modelo de comunicación y, finalmente, que crea relaciones sociales (incluyendo relaciones de autoridad y poder).
Si bien las telecomunicaciones acercan a las persona, también las apartan. Si la telemática hace que la información sea accesible para todo el mundo en cualquier momento sin importar las fronteras geográficas, también crea datos para grupos particulares en formatos accesibles para personas que forman parte de instituciones específicas.
Para el modelo lineal de comunicación, que privilegia al artista como el codificador de mensajes, la telemática opone un modelo multidireccional de comunicación donde el artista es creador de contextos y facilitador de interacciones. El espectador, ahora convertido en usuario, participante o miembro de la red, puede manipular el sistema con las misma herramientas que lo hace el artista de manera que el significado esta mediado por los dos.
Los mensajes no son “trabajos”, pero si son parte de un gran contexto de comunicación y pueden ser cambiados, alterados y manipulados virtualmente por cualquier persona.
Una de las problemáticas de esta cuestión, es el hecho de que el artista se disuelva en el usuario y viceversa, entonces el artista pierde la posición privilegiada de ser quien envía los mensajes. Cuando el artista trabaja con medios de telecomunicación, renuncia a su responsabilidad para el “trabajo”, con el fin de presentar el “evento” como aquello que restaura o trata de restaurar la responsabilidad de los medios.
Ahora los artistas están dotados de nuevos instrumentos con los cuales se pueden reflejar en las problemáticas contemporáneas y pueden responder a dichas problemáticas con los mismos medios materiales (hardware) e inmateriales (software) que otras esferas sociales emplean en sus actividades. Dichas problemáticas se encuentran principalmente en el relativismo cultural, en la indeterminación científica, en la economía política de la era de la información y en la deconstrucción y descentralización del conocimiento.



VOCES INCORPÓREAS
Un avalúo del desarrollo paralelo de los medios de telecomunicación y las nuevas formas de arte del siglo XXI muestra una interesante transición que va desde el impacto de los nuevos medios en muchos de los antiguos, como la radio influenciando el teatro; pasando por la detección del uso experimental de dichos medios, hasta ver cómo los artistas conocen a fondo los nuevos medios electrónicos y exploran su potencial interactivo y comunicacional. La radio es el primer medio electrónico de comunicación masiva usado por artistas, éste medio capturó la imaginación de los oyentes con un espacio auditivo capaz de evocar imágenes mentales sin límites espaciotemporales.
El concepto de sistemas interactivos ha borrado las fronteras del arte regionalista o nacionalista. La telemática ha creado la posibilidad de una nueva forma de participación interactiva entre individuos y grupos. La telemática provee un significado para la diseminación instantánea e inmediata de información. Las nociones tradicionales sobre intercambios simbólicos han sido relativizadas por las nuevas tecnologías, desde máquinas de respuesta hasta telefonía celular.

ANÁLISIS DE LA OBRA DE EDUARDO KAC.
Eduardo Kac, mediante el uso de nuevas tecnologías busca fusionar los paradigmas convencionales de los individuos con metáforas que exponen las formas como las telecomunicaciones pueden afectar a las personas al mismo tiempo que les pueden mostrar nuevas formas de relacionarse con los contextos en los que están inmersos, y de incursionar en diferentes contextos rompiendo las barreras espaciotemporales.
En una gran cantidad de sus instalaciones, el artista busca integrar aspectos de la naturaleza, con aspectos humanos mediados por tecnologías que les permiten a los usuarios interactuar con objetos vivientes (virtualmente), para crear interrelaciones basadas en la exploración de las posibilidades que ofrecen los medios de telecomunicación.
Un claro ejemplo de la anterior es la instalación llamada “Teleporting an Unkwoun State”, donde el artista utiliza el internet como un medio para crear un sistema de vida, en el cual a través de un video proyector suspendido en el techo y apuntando a una planta que se encuentra en un espacio muy oscuro, las participantes, que se encuentran e lugares remotos, envían imágenes a través de internet, las cuales son proyectadas sobre la planta, permitiendo que ésta lleve a cabo el proceso de fotosíntesis y pueda desarrollar su ciclo vital.
De esta forma, Kac utiliza múltiples elementos para crear interacciones directas o remotas de personas con objetos vivientes o inertes que mediados por tecnologías logran llevar a cabo determinadas acciones como respuesta a datos que los individuos ingresan al sistema y demostrar las infinitas posibilidades que ofrecen, no sólo en el campo del arte, los medios de telecomunicación.